Cuéntenos ¿Cómo comenzó en la actuación?

Yo era joven y estaba estudiando diseño industrial pero me llamaron para pertenecer a un grupo llamado Luna Verde en Colombia hace mucho tiempo, empecé primero como cantante después me gane una beca para estudiar actuación en el Teatro Nacional con Fanny Mickey estaban dando unas Becas, RCN quería formar una escuela de actores, ellos hicieron un casting por toda Colombia, un grupo de gente en otros países yo como no era actriz pues dije bueno divirtámonos acá y descubrí finalmente que la esencia de la actuación es divertirse cuando se está haciendo algo en escena y bueno algo de esa diversión se trasmitió y me dijeron bien usted está entre las 10 mejores pues daban apenas 10 becas, finalmente me la gané entonces empecé a intentar en este camino de la actuación y empezó a salirme un proyecto tras otro tras otro»¦ Ya llevo 13 años de carrera.

¿Qué tan fácil o difícil fue entrar a la televisión?

Para mí fue como una bendición, todo fue como una sorpresa, incluso el primer papel que hice fue gracias a un director que fue a ver una clase y dijo quiero a esta niña y así, ahora es que estoy haciendo casting y tocando puertas para poder mantener la carrera vigente, pero al principio no tuve que ir a pedir que me contrataran fue una sorpresa.

Sabemos que Valentina Rendón escribe hace algún tiempo, cuéntenos su experiencia escribiendo guiones y su experiencia con Venezzia.

La verdad es que yo he sido muy buena lectora toda la vida, tome unas clases de guión pero desde el punto de vista de la actriz porque para un actor es muy importante saber cuál es la función que estas cumpliendo en una historia, así fue como empecé y poco a poco colaboraba a algunos amigos, como los dos Mauricios (Mauricio Navas y Mauricio Miranda) en ciertas series que hacían, trabajé mucho con Ricardo Sarmiento en otras que trabajaba con Bernardo Romero, pero mas como ayudando y aprendiendo, nunca tuve la responsabilidad de hacer un guión hasta que Haik se acerco con la idea de Venezzia y me dijo -quiero que tu escribas ese guión, para mí fue toda una sorpresa y le dije, -mira yo no soy guionista y él me dijo «“ no, tu si puedes ,yo he visto lo que tú haces, como escribes ciertas cosas (El había visto algunos escritos) y me dijo que quería que fuera la guionista junto con Jorg Hiller que es un escritor ya reconocido en Colombia, para mí fue una muy grata sorpresa MUCHOS nervios cuando yo escribía, pues tu sabes que un guión se rescribe muchas veces y es casi interminable, ósea yo ahorita quisiera volver a tener el papel para rescribir (risas) y en ese proceso cada quien pensaba una versión, mira en ese proceso creo que me sentía más nerviosa escribiendo que cuando tengo que hacer alguna escena o cuando entro a las tablas de teatro, lloré más escribiendo un personaje que cuando estoy actuando es una cosa bastante interesante y apasionante yo ahorita estoy fascinada con el tema de la escritura.

Estoy sorprendida, obviamente la estructura de la película se rodo, se modificó un poco también en la edición pero finalmente es un producto muy digno de mucha calidad y lo que me ha sorprendido es la receptividad que ha tenido en la gente y ahora en los mercados internacionales, hace unos días nos ganamos un premio al mejor guión en el Arpa Film Festival en Los Ángeles, yo estoy sorprendida, no me lo esperaba, eso me está dando mucho aliento para continuar con cosas en otras películas.

¿Qué herramientas usa para actuar?

Hay muchas técnicas, como la de los recuerdos emocionales, la mimeiss es decir, ver y copiar algún personaje, pero yo creo que la herramienta más importante de un actor es creerse el cuento, cuando tu estas en la escena creer que realmente estas hay, saber en dónde estás, hay lista de cinco preguntas en inglés que son las preguntas de la w where, why, who,etc.. que en español serían algo así como en dónde, con quién, por qué estas allí, responderte todas esas preguntas antes de entrar a una escena saber de dónde vienes, es muy importante, es lo que estás haciendo, cuál es la función, por qué estas allí, y de qué manera estas, yo creo que es estar en el guión 100 %, uno a veces como actor, tiende a distraerse pensando incluso en los recuerdos emocionales, eso funciona hasta cierto punto, primero porque las emociones se agotan, segundo si tu por ejemplo interpretas al Rey Enrique III pues en tus recuerdos nunca has sido un Rey entonces queda un poco más difícil tener memoria emocional para ese tipo de caracteres pero yo creo que lo más importante es que un actor sea creativo y que pueda transformarse y hay una clave y me la ha enseñado en viva voz un actor venezolano que admiro mucho y quiero mucho Edgar Ramírez, el se mete en el set y lo entrena absolutamente todo, como si se fuera a morir en ese instante, es como la clave algo muy bueno muy intenso.

Para hacer Venezzia uno piensa mucho en lo que paso en Venezuela en aquella época, ¿Te costó mucho como fue ese tipo de preparación para llegar a escribir ese guión?

La investigación tomo casi la gran parte de la escritura fue mucho más investigación que escritura realmente, pero esto fue un proceso de dos años y fue poco. La verdad yo hubiera querido tener muchísimo más tiempo, pero el hecho de tener una fecha de estreno hace que tú te pongas las pilas y haces que incluso tú no te embeleses con la investigación, porque yo estaba fascinada con este evento, yo no conocía, pensaba «“ cómo? Ataques? En nuestras costas? No puede ser! empezar a enterarme de los muertos, hay miles de historias que se pueden contar nada mas en ese evento, tu sabes que Estados Unidos ha agotado temas como la guerra de Vietnam y la segunda guerra porque hay tantas historias, desde todos los puntos de vista, ósea nosotros podríamos hacer una secuela de muchísimas historias de ese evento, por ejemplo del capitán de uno de los buques que se bajo con los cinco marineros, los recogió otro, no cabían si no cuatro en el bote, el capitán dijo, tranquilos váyanse ustedes yo los espero «¦ Cuando ellos se montaron al barco, el barco explotó y el que se quedó fue el único sobreviviente entonces así como esa historia, hay por lo menos 15 historias que encontré que podrían ser una película, entonces fue fascinante la inspiración fue muy dura, sobretodo que son historias humanas, son padres que se van»¦ Muy doloroso pero el proceso de escribir ya la parte de amor y como meterme en la ficción fue fascinante yo escribiendo las historias lloraba, cuando menos me daba cuenta, estaba empapada llorando, muy emocionante.

Un significado simbólico de la palabra actor

Yo diría que puede ser lo que significa la palabra actuar en inglés (player) un jugador, tu sabes que actuar en inglés es jugar entonces creo que es eso una persona que juega como cuando uno ve un niño que dice «“ juguemos a que tu eres superman, y se lo creen, no se cuestionan ni tienen vergüenza, ni están pensando si están viéndose bonitos o no, ellos están metidos en la trama y ven las cosas «“cuidado con la puerta fantástica.. Yo tengo tres sobrinos y me están enseñando a actuar y a escribir, tengo un gran amigo que es un gran escritor y él me hizo un día una crítica me dijo: mira, eres muy narrativa, porque es una cosa más femenina, las mujeres somos más detallistas, nos acordamos de la flor, la tarjeta «¦ Como que somos más descriptivos, que narrativos, que acción, un día estaba con mi sobrino de dos años y me dijo cuéntame un cuento para dormir, le estaba contando un cuento y me dijo: no, no libro no, un cuento que pasen cosas y pensé esa es exactamente la critica pienso que el oído de los niños y jugar con los niños es súper importante y en resumen creo que eso traduce lo de jugador.

Esa esta olvidadita pues aquí en Venezzia hago un bolero, lo compuse y lo produje junto con Vinicio Adame pero esa si esta olvidadita.

¿Qué viene para usted después de Venezzia, televisión, seguir haciendo cine?

Pues estoy empezando a escribir la próxima película y tengo algunos proyectos en televisión, vamos a ver si los puedo combinar porque esto está cada vez más duro.

¿Qué le puede decir a los padres que ven la televisión como una carrera que no es seria y de poca reputación o inalcanzable?

En nuestros países todavía existe ese estigma sobretodo en las ciudades más pequeñas, yo me críe en una ciudad muy parecida a Merida, y si uno puede sentir eso, yo le diría a los padres primero que las carreras que todo el mundo pensaba que eran estables como, los médicos, abogados, ingenieros, son carreras que se están viendo en problemas por la crisis global y lo que está funcionando ahorita es la creatividad, si están pensando es su futuro económico de sus hijos y la otra cosa que quisiera decirles es que muchas veces la gente en Colombia la gente me dice, hay el medio de ustedes es muy duro pero yo les puedo asegurar que llevo 15 años trabajando en el medio y nunca he visto nada, he visto cosas más agresivas en otros medios, he visto más droga en otros medios o libertinaje en otros medios, cada vez más el medio de la actuación, de la música y la cultura se está volviendo una cosa más funcional por qué? Porque está dando plata, entonces si tu eres una actor borracho que llega tarde les estás haciendo perder plata a los otros como empresa entonces te vas, es decir el artista cada vez se queda más en sus casas y parrandeando menos, es simplemente una profesión de la que se puede vivir perfectamente que además va hacer feliz a su hijo o hija y hay que respetar mucho esa voluntad, pero que no tengan el más mínimo reparo primero en apoyar a sus hijos en lo que realmente quieren hacer, porque eso es lo que lo define a uno, y uno está haciendo lo que realmente quiere hacer, yo me siento bendecida porque estoy haciendo lo que me gusta en la vida, me gano la vida con esto además me pagan por esto, y porque yo soy una mujer absolutamente limpia de cualquier vicio me siento una mujer espiritual responsable, familiar, y llevo 15 años en el medio y no tiene porque existir ese estigma.

¿Qué película recomendaría Valentina Rendón?

Stanley Kubrick me gusta muchísimo, pero a las personas que están empezando a estudiar es imprescindible que vean CASABLANCA porque es un clásico, como escritores tendrían que mirar muy bien como esta estructurada entre saltos, como actores pues es obviamente una referencia y bueno ahorita último se llama SHRINK sería algo así como Psiquiatra protagonizada por Kevin Spacey es muy buena muestra un poco lo duro que es el medio, es una película como para nosotros que estamos en el medio porque habla mucho de eso está muy bien hecha.

¿Qué libros puede recomendar a los que se están preparando en este medio?

Hay muchos grandes libros de actuación, yo quiero mucho a Peter Brooke es un gran director, el es inglés tiene una compañía en Francia, con los mejores actores para mi, a nivel mundial y se llama EL ESPACIO VACIO es un muy buen libro para empezar obviamente están los de Konstantín Stanislavski para un escritor por ejemplo que esta arrancando le recomiendo que se lea a Joseph Campbell o a Christopher Vogler que tiene el VIAJE DEL ESCRITOR de Vogler es muy muy bueno o si no EL LIBRO DE LAS MIL CARAS de Campbell.

¿Qué consejo le das a aquellos que están luchado por estar dentro del teatro cine o televisión?

Primero que sueñen en grande, que no importa lo que la gente le diga, si sueña con ser actor de Hollywood y ganarse el Oscar, que lo mentalice y siga con ese sueño porque eso es posible, y lo otro sería trabajen, como se dice vulgarmente mover lo que sabemos (risas) trabajar fuertemente levantarse todos los días y decir bueno, yo quiero hacer esto, que necesito para hacer esto? TRABAJAR seguirse moviendo porque nadie va a tocar a tu puerta y ni ha tu habitación y decirte «“ Oh! allí está el actor o la actriz que necesitamos»¦ hay que salir a buscar, mostrarse, estudiar , hay que darle todo en pro a este sueño, yo creo que Venezzia es un buen ejemplo porque somos un grupo de soñadores que nos juntamos e hicimos un gran proyecto y estamos en medio otro más grande todavía y así consecutivamente, y esa es la manera de hacerlo porque si se puede.